Добавил(а) Administrator   

Талашкино стр - 2

 

В собрании Русского музея в Ленинграде хранится написанный им тогда один из лучших портретов Марии Клавдиевны Тенишевой.
В Петербурге и Москве Тенишева часто встречалась с художником М. А. Врубелем. В одну из таких встреч Мария Клавдиевна рассказала художнику об идее расписать балалайки и показать их на Всемирной выставке в Париже.
Внимание посетителей выставки 1900 года привлекла коллекция балалаек (их было четырнадцать), которые были расписаны фантастическими картинами по мотивам русских сказаний и былин, украшены причудливыми узорами. Среди авторов этих росписей были и известные русские художники К. А. Коровин, М. А. Врубель, А. Я. Головин, С. В. Малютин и сама М. К. Тенишева. Вдохновенно написал Врубель «Царевну-лебедь», «Поединок Добрыни Никитича со Змеем Горынычем», «Касатку», «Сказочную царевну». Первые готовые балалайки он пересылал в Талашкино, а в 1899 году вместе с женой — оперной певицей Н. И. Забелой-Врубель — приезжал летом сюда работать. На выставке в Париже врубелевские балалайки просили продать, но Тенишева вернула их в Талашкино.
Художник Сергей Васильевич Малютин приехал в Талашкино уже со сложившимися представлениями о задачах прикладного искусства, считая его не менее важным, чем другие виды. Он руководил столярной мастерской, помогал в работе других мастерских, оформлял спектакли местного театра, создавал эскизы для различных полочек, коробочек, шкатулок, рамок, проектировал здания и не оставлял станковую живопись. Излюбленным мотивом художника была жар-птица, которую можно увидеть почти на каждом его изделии. Обычно ее изображение обрамлялось бутонами цветов и листьями.
По проектам Малютина в усадьбе много строили. Художник декорировал дом Тенишевых, переоборудовал и оформил под театр флигель, сделал дом для себя в виде древнерусского терема, оформил въезды в усадьбу, построил сказочный «Теремок», сохранившийся до наших дней, и принимал участие в разработке проекта фленовской церкви Сошествия св. Духа. Для историко-этнографического музея он выполнил проект здания в городе Смоленске. Здесь и сейчас размещается музей «Русская старина».
Кроме зданий по проектам Малютина в ансамбле талаш-кинского имения были еще мастерские, хозяйственные постройки и большой парк. Сегодня только он один напоминает нам о бывшей здесь усадьбе. Парк занимает сейчас около десяти гектаров. На небольшом участке сохранились остатки пересекавшихся под прямым углом аллей старых лип. В первой половине XVIII века здесь был создан регулярный парк. Большие липы с колоннообразными стволами да пруд прямоугольной формы, который сейчас почти зарос, остались памятниками ландшафтного искусства той далекой эпохи. Позднее, в конце XVIII или начале XIX века, парк перестраивали в модном для того времени ландшафтном стиле. Тогда же появились здесь дуб и ясень, черемуха, рябина и экзотические растения, которых много и сейчас: сибирская лиственница, сосна Веймутова, серебристый тополь, европейский бересклет и многие другие интересные деревья и кустарники. Сейчас специалисты насчитывают более тридцати их видов.
Через парк и большое поле дорога ведет к хутору Фле-ново, расположенному на лесистом холме, и приводит к сказочному «Теремку». При Тенишевой здесь находились вышивальные и белошвейные мастерские. После Великой Отечественной войны «Теремок» стоял разрушенным, и смоленские реставраторы возродили его вновь, воссоздав таким, каким он был задуман и построен художником С. В. Малютиным. В интерьере разместился филиал Областного музея изобразительного и прикладного искусства. Здесь представлены документы и фотографии из истории усадьбы
в Талашкине, изделия талашкинских мастеров. «Теремок», стоящий на высоком месте, привлекает внимание уже издали. Яркая раскраска, эффекты выпуклых и вогнутых поверхностей, сказочные мотивы на фасадах создают образ праздничный и фантастический. На главном фасаде — солнце и сказочные коньки, завитки трав и жар-птица. Есть даже скульптурные изображения драконов. На наличнике восточного окна — лебедь, восходящее солнце, серп луны и звезды. В интерьере очень интересна балконная дверь с изображением медведя и с рисунками цветов и рыбок.
Тропинка от «Теремка» приводит к другой сохранившейся постройке — церкви св. Духа. Строительство ее было начато на год позднее «Теремка», в 1902 году. В создании проекта кроме Малютина участвовали большой знаток старины и искусства И. Ф. Барщевский и сама Тенишева. Здание церкви производит впечатление монументальной, внушительной постройки. От широкого основания небольшой высоты композиция переходит к динамичным и дробным формам кокошников, поднимающихся рядами. На самом верху храма — луковичная главка. Возрождение мотива кокошников было не случайным. Художники вели поиск в направлении возрождения древнерусских традиций, восстановления исконно русских форм, оставленных, по их мнению, в далеком XVII веке. В тот период волна обращения к древнерусскому искусству в различных областях распространилась среди широких слоев русской интеллигенции. Одним из примеров такого подхода в архитектуре стал и этот храм.
С 1903 года часто приезжал в Талашкино известный русский художник Николай Константинович Рерих. В один из таких приездов, в 1908 году, он берется выполнить росписи и смальтовые мозаики в церкви св. Духа. С этого времени Рерих занимается церковью каждое лето. Художник успел закончить (работы были прерваны в связи с началом первой мировой войны) фрески алтаря, расписать одну из арок входа и украсить главный вход в церковь большим мозаичным панно. Современники считали эти работы в числе наиболее удачных среди его произведений. Живя в Талашкине, художник изучал археологию, участвовал в раскопках гнездовских курганов, использовал смоленские мотивы в своих живописных работах.
Осенью 1903 года из Талашкина уехал С. В. Малютин. На его место для руководства художественными мастерскими были приглашены выпускники Московского Строгановского училища А. П. Зиновьев и В. В. Бекетов. Они писали декорации и вместе с крестьянской молодежью принимали участие в спектаклях. Под влиянием творчества Н. К. Рериха оба художника по-новому постигали декора-тивно-прикладное искусство. Теперь сказочные персонажи в оформлении встречаются реже, чаще появляются исторические мотивы и изображения зверей. Предметы делаются удобнее по конструкции и скромнее в декоре. Зиновьев больше работал с деревом, а Бекетов с тканями.
Многие известные русские художники приезжали познакомиться с изделиями народных мастеров, с организацией работ в художественных мастерских. Среди них были В. Поленов, В. Васнецов, В. Серов, М. Нестеров, К. Коровин. Кустарно-промышленное дело в Талашкине было поставлено гораздо шире, чем в Абрамцеве. И хотя оба центра проделали огромную работу по возрождению и развитию народного искусства, традиционных ремесел и промыслов и внешне кажутся явлениями одинаковыми, существенное различие между ними есть.
Абрамцево выразило культурно-творческие устремления Москвы. В Талашкине — пятнадцать лет спустя — собирались и работали представители уже нового поколения творческой интеллигенции, а именно художники Петербурга. Здесь появился дух художественных устремлений последующего этапа в русском искусстве — этапа конца XIX — начала XX века. Уже в советское время академик И. Э. Грабарь написал: «Талашкино наравне с Абрамцевом были самыми известными пунктами дореволюционной России, где ряд славных русских художников прошлого — М. Врубель, С. Малютин, В. Поленов, В. Васнецов и другие — с большим успехом работали над возрождением народного искусства применительно к быту и потребностям современной жизни. Их деятельность в этом направлении дала толчок к возрождению народного русского искусства»'.
Первая мировая война прервала деятельность Талашкин-ского центра. В 1917 году М. К. Тенишева покидает Россию и последние годы жизни проводит во Франции, в Сен-Клу, близ Парижа. Она умерла в 1928 году в возрасте шестидесяти одного года.
В Талашкине открыт музей, выходят книги, статьи о творчестве местных народных мастеров и известных художников, о деятельности М. К. Тенишевой. Много лет посвятила изучению художественной жизни в Талашкине исследователь Лариса Сергеевна Журавлева — научный сотрудник музея-заповедника. С каждым годом все больше приезжает сюда туристов, краеведов, художников из разных областей нашей страны и других государств знакомиться с народным искусством и работами известных русских мастеров. Возрождается былая популярность Талаш-кина.